你有沒有想過，一幅幅色彩濃烈、筆觸質樸的農民畫，不僅能掛在墻上，還能“跳”上舞臺？

2025年，一部名為《畫里鄉田》的民族舞蹈作品，不僅拿下貴州省“群星獎”舞蹈類第一名，更代表貴州走向全國“群星獎”終評舞臺。它用身體作筆、以舞臺為卷，將靜態的農民畫轉化為動態的視覺詩篇，成為六盤水文旅融合的一張閃亮名片。而它的前身，正是2024年在南昌舉辦的全國民族民間舞蹈創作作品匯演中大放異彩的《豆豉粑娶媳婦》，該作品入選中國舞協“繁花競放”全國匯演，巧妙融合水城農民畫和小花苗元素，以夸張詼諧的表演和輕松有趣的情節贏得現場1200名觀眾的熱烈掌聲，線上直播觀看量達17.99萬人次。

《畫里鄉田》海報。屠琪制作

從墻面到舞臺，農民畫的二次生命

水城農民畫，早已不是“土味”的藝術代名詞。作為貴州省六盤水市水城區獨具特色的民間藝術形式，它根植于當地少數民族的刺繡、蠟染、剪紙等傳統技藝，融合民族風情與現代繪畫語言，形成夸張變形、色彩濃烈、充滿鄉土氣息的獨特風格。鄉親們“拿起鋤頭是農人，拿起畫筆是藝術家”，他們秉持“想什么就畫什么，怎樣好看怎樣畫”的自由創作理念，將日常勞作與民族記憶轉化為絢爛畫面。

水城農民畫興起于20世紀80年代，1983年組織開辦農民畫培訓班，1987年48幅作品在北京展出并被中國美術館收藏18幅，1988年水城獲“中國現代民間繪畫畫鄉”稱號。此后，農民畫持續走向國際，2005年，水城農民畫首次登上國際藝術舞臺，40幅作品受邀亮相巴黎，時任巴黎市長奧朗德格外喜歡，水城農民畫因此贏得“東方畢加索”美譽；2012年再次亮相巴黎，2024年赴溫哥華展出，2025年赴東京、悉尼展出。截至2025年，累計250余件作品獲國家、省級獎項，200余件作品被國家級、省級美術館收藏，展現出深厚的文化底蘊與藝術生命力。

在此基礎上，《畫里鄉田》賦予了這些靜態畫作以二次生命。作品深度融合創造性轉化、創新性發展理念，通過燈光、投影與多媒體技術的綜合運用，使舞臺成為一幅流動的農民畫——梯田在光影中延展，蘆笙舞步呼應著畫中的粗獷線條，民族唱腔與現代配樂交織共鳴，構建一個沉浸式的鄉土宇宙，完成了從二維平面到三維敘事的藝術跨越。

這部作品的成功，遠不止于視覺形式的創新。它立足于六盤水市水城區鄉村振興有效銜接的關鍵時期，是一次深具理論意義的文化實踐。作品緊扣“天人合一”“耕讀傳家”等中華優秀傳統文化內核，以非遺水城農民畫為視覺基因，以小花苗蘆笙舞為韻律線索，將農村的勞作場景、節慶儀式與自然風貌，轉化為富有敘事張力的舞蹈語匯。

通過舞臺藝術與情節敘事的雙重構建，《畫里鄉田》不僅再現了農耕文明的歷史脈絡，更串聯起新時代鄉村振興的生動圖景。它讓農民畫的斑斕色彩在時空中舞動，讓蘆笙的古老韻律在劇場中回響，展現出人與自然和諧共生的美好愿景，也傳遞出對土地的深情、對文化傳承的當代禮贊。

正如中國舞蹈家協會秘書長夏小虎對前作《豆豉粑娶媳婦》的高度評價——“接地氣、有思想、有故事、有內涵”，《畫里鄉田》延續了這一創作理念，生動詮釋了傳統與現代的辯證統一。它不是在簡單“跳畫”，而是在“跳生活”——用身體語言傳遞對土地的熱愛、對民族的記憶、對新時代鄉村生機的高度禮贊，深刻印證了“民族復興既需要強大的物質力量，也需要強大的精神力量”。

《畫里鄉田》舞出鄉村振興新圖景。

《畫里鄉田》舞出鄉村振興新圖景。

一場舞蹈，賦能一個產業

《畫里鄉田》的意義，早已超越一部劇目，成為非遺活態傳承與文化產業的典型范例。它背后是水城農民畫系統性產業開發的縮影。截至目前，水城農民畫已完成版權登記3280項、專利18項、商標21項，版權直接收益達103.7萬元。衍生開發覆蓋動畫短片、主題餐廳、文創產品等多個領域，“夜郎風”品牌更涉足農民畫主題民宿、數字藏品等新業態。2024年，相關產業總收入達413萬元。

舞劇的出現，進一步拓展了“非遺+演藝+旅游”的融合路徑。它兼具視覺震撼與文化內涵，既可整體展演，也可拆分演出，成為美育教育的生動教材和基層審美提升的現實版本。未來，依據《水城農民畫產業發展規劃（2024—2030年）》中“拓展演藝衍生品”的方向，它有望進一步開發為駐場演出、巡演劇目，持續釋放文化IP價值。

藝術創新與產業繁榮離不開系統性的制度支撐。在頂層設計上，貴州省委宣傳部出臺《促進水城農民畫繁榮發展重點任務落實分工方案》，六盤水市編制《水城農民畫產業發展規劃（2024—2030年）》，明確以“系統謀劃、整體規劃、年度計劃”統籌推進；水城區制定《水城區貫徹落實〈水城農民畫產業發展規劃（2024-2030年）〉工作方案》《2025年水城農民畫產業發展行動計劃方案》，形成三級聯動政策體系。機制優化方面，市區兩級成立工作專班，強化統籌調度，細化非遺申報、企業培育等核心目標，并以原創質量、市場銷售等量化指標檢驗成效。

同時，隨著國家民族民間文化版權貿易基地（西南）水城農民畫版權貿易分中心、水城農民畫院陸續落地水城，“師承制”傳承體系初步成型，為農民畫的創作、版權保護與開發提供了堅實保障。這種由上至下、多方協力的政策生態，正是水城農民畫及其衍生舞臺作品能持續迸發活力的制度基礎。正如六盤水市文化館所強調的，他們將繼續深耕本土文化，創作更多反映地域特色的文藝精品，用藝術形式展現三線文化、鄉村文化和新時代六盤水人的精神風貌。

徐源《金秋豐稔》。

藝術與時代共鳴

正如來自中央民族大學與北京航空航天大學聯合采風團的學者所說：“傳統的藝術從來不是靜止的，它總是在尋找與當代對話的方式?！?/p>

《畫里鄉田》正是這樣一次成功的對話——它讓水城農民畫從鄉間走向劇場，從靜態走向動態，從傳統走向未來。作品不僅是六盤水市推進文旅深度融合的生動體現，更是對創造性轉化、創新性發展這一文化理念的具體實踐。通過將農民畫與民族舞蹈有機融合，讓傳統藝術煥發時代光彩，正是傳承弘揚中華優秀傳統文化殷殷囑托在貴州大地上的鮮活回響。

它不僅僅是一場舞蹈，更是一種文化自信的表達、一種鄉村振興的敘事、一個非遺活態傳承的生動樣本，展現了貴州在新時代新征程上堅守民族文化立場，以藝術賦能鄉村，譜寫高質量發展新篇的堅定步伐。

而當畫中人與臺下人目光交匯的那一刻，我們看到的是中國鄉土藝術永不落幕的生命力，是中華文脈在守正創新中綻放的時代芳華。（圖/文 王嫻、朱金貴、楊濤）

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